从《放大》开始，到这部，再到同年代的《对话》，往后再推到《凶线》，政治惊悚片都有股哲学气味，总营造出强烈的疏离感和孤独感。现在的电影胆子反而小了，形式其实更保守，甚至连不圆满结局都不敢写了。最后一场戏应该启发了《碟中谍5》。

扎根于70年代政治惊悚类型有人两个刺杀事件-两次委员会裁定作为首尾男主的视角透视出了开始一案判定的阴谋任何寻找答案的人都会沦为阴谋的替罪羊这基本上可以看作是70年代美国政治的总体观感。在还没有新自由主义白左对阵新保守主义红脖的年代对建制的不信任早已到达极点但权力迷雾和冷战气氛持续打压着这种时代精神直至新自由主义全面到来。记忆最深的除了有名的视差公司蒙太奇测试外还有Salmontail酒吧到大坝湍流和警长家和最后体育馆竞选活动彩排一场前者在影棚与外景中完成可控的搏斗后者则借助了现代主义建筑与光影完成实体空间的政治隐喻，来救援死者转来转去的运动路线和男主在画框之上的致命位移和红白蓝的布景共同构成这个逃脱不出却也永远无法向民众曝光的政治装置。

帕库拉九八年在纽约长岛因交通意外去世。当时他驾驶的九五款沃尔沃失控撞上了高速路旁的护栏，一根金属棒撞碎挡风玻璃后击中了他的头部，受伤严重被送附近医院急救未果宣布死亡。警方说这支七英尺长的金属棒当时躺在路上，显然是被他前面的汽车撞击后飞到了空中……离奇到好像本片女目击者死亡的情景。

想想GordonWillis只拿过两次奥斯卡提名，RogerDeakins同学应该也能心理平衡了吧。洗脑宣传片和结尾暗杀两场值得看一百遍吧……

8.1/10肯尼迪遇刺案影响下的冷峻政治惊悚片，十分流畅，构图剪辑都是我的菜，水库谋杀，宣传视频，红白蓝三色桌，首尾呼应的调查公告，原来真有暗杀的十三招。

明显深受70年代美国政治的影射，极其强大的镜头语言，暗杀与新闻记者的调查，政客的虚伪，暗杀集团的阴谋论，几场追捕戏都是实打实地拍摄，最后高潮实在是太棒了，将精彩的大场面调度和矩形的构图发挥到极致，更别提还有精彩的音效剪辑，主人公去招聘时放映的测试片段又是一大天才创作呀

看到影片正中央的实验影片段落后我直接被催眠了导致后半部边睡边观，然后改天才稍微清醒地看完。奇妙。摄影师可是GordonWillis，同年，他另一部作品是《教父II》，本片除了两段动作戏（酒馆打架，水库）分镜与摄影缺了点之外，其他都足够精良，制造颠三倒四的观感的技巧层出不穷，相比之下，本片声音设计的思维不算成熟。导演Pakula先生先制片后导演，事业初期就当上了《杀死一只知更鸟》的制片，我最早认识的他的作品并不是《惊天大阴谋》，而是小时候就看过的《塘鹅暗杀令》，只谈这里提及的几部作品的话，Pakula先生基本上只在讲一个话题。

70年代espionage到最彻底的一部了吧，那段招募视频可以当蒙太奇教科书了;一直觉得一灯大师的视觉效果是无灯大师

“城堡”的冰山一角，《视差》可以被视为新好莱坞版的《放大》，安东尼奥尼的几何现代空间作为构图下人物的偏离中心。在影片中，听觉元素往往以一种权力或者预兆的方式闯入视像，作为危机预兆的水坝报警声，以及弥漫着最终，舞台上方结构的大片黑暗。《视差》以对于影像的质疑摧毁了事件及其呈现的悬疑影像类型，最终意义上的大他者无法被遭遇，只能通过替身进行言说。在影片的中间部分，“测试”的影像缺失，被一系列静帧蒙太奇所替代，在那个被黑暗吞没，令人物变得狭小的dollscabin，观看者没有生成为Joe的视觉聚焦，而是从第三人称的观看中退出来，被蒙太奇的频闪暂时失明。

4.5;top-notchconspiracythrillerwithpowerfullylavishdetailsandmesmerizingcinematography

洗脑蒙太奇+高潮阴谋暗杀两段惊人的处理无法掩盖充满噱头、实质空洞的整体，对于政治阴谋的反映还不如那部恶搞的WinterKills呢，更不用和《对话》、《凶线》这种真正的杰作相比了

目击者清除，大坝巨浪，炸船炸飞机，汉堡下毒，替罪狙杀……故事是简单幼稚了点，但硬派阴谋论氛围不错，摄影更是加分

海報設計。被殺政客隱隱點出的虛偽面（錄音演講、打高爾夫球動作等），學生們舉著parallaxview巨幅圖像。拼貼。個人／集體。conspiracythriller。filmnoir。主角的反社會性格。記者。疏離景框，偏離中心構圖，全貌不可見，曖昧的鏡頭語言，充滿懷疑的敘事語氣及（反）英雄旅程。

这片太有感觉了。与影像美学无关的一点，我们可以看出，美国电影人学习其他国家的强大，学毛发与皮囊，内部咋是美国自己的骨骼。所谓政治惊悚，实际上是贴合时代恐惧的类型片改良，原点恐怕早在成片出来20年前就已经津津乐道于观众群中，然而，依靠着强大的摄影（一灯大师太强了，取法多国却中能自成一派），属于新时代的剪辑，构造出历史片刻的声音。结尾黑暗无比，而主角接受洗脑的过程也令人寻味。

顺着阴谋论的凶险一路流淌到纯黑的底，游刃有余的镜头语言如刀锋过耳，构图庞大恍若迷城，想象视野的扩展力惊人，操控舆论导向背后的利益集团让本片更像森冷的当代政治寓言。

(AlanJ.Pakula+GordonWillis。)攝影構圖強迫症，一趟迷惘沉淪而不自知的洗腦之旅，荒謬的結尾!(恐怖的現今聯想--例如行刺阿扁鮪魚肚的凶手，其遭遇和由來......)比較起來，類似題材的1997年《ConspiracyTheory》就俗氣了啊!http://goo.gl/A17jCk

本以为是从小众影片中挖到了惊喜之作，没想到无非是一部我更加更加不喜欢的唐人街罢了。1.首先是政治惊悚与阴谋论，我看无非是前后两个回环一样的zoomin/zoomout镜头，是还不错但这技巧要我去拍我也会拍；其余地，实实在在没给出任何有价值的点啊，无非是阴谋，然后呢？没了，就这俩字而已。2.其次是很多人说节奏好，可我觉得差极了，从信息交待上很多关键信息和环节没有交待，却将一些单场戏的处理得极为冗余，比如飞机上的纸巾，拍的就非常old—fashion，两下对比观感就非常割裂，节奏也就乱了套。能看出这种“跳跃”或说“简化”是导演有意为之的，但您以为是谁都能做戈达尔或布列松吗？

换一个角度就真能看到新东西吗？冰冷刺骨的《视差》对这一点提出了质疑。这部显而易见的70年代电影以一种近乎绝望地姿态描述美国政治架构，就连这个黑色电影主角看到了什么，我们都无从而知。影片中段的洗脑电影究竟对他有何影响？究竟测出了什么问题？这点无人知晓。失去控制的车无头苍蝇一般冲进了美国的三色里，正如海报上那颗射入脑袋的子弹，摧毁着我们对这个世界的认知以及任何认知的可能。

居然非常喜欢！镜头语言，转场等等和结局一样冷酷而利落。审美绝赞，建筑有苏联味，Parallax不管气质还是实体都竟然有点像Lumen？中间那么长一段洗脑走马灯也是大胆了。还有很多黑暗中的卡拉瓦肖式侧脸。牛奶壮士沃伦贝：对我来说他不管什么年纪都有愣头青气质，适合演智商没那么高的角色……

相比于导演后来的《总统班底》，本部片是非常的反类型了，在类型元素上是侦探与犯罪的混合，套用的是黑色电影模式，但在结尾和发展脉络中，却有自己的作者特色，片中冲突不断，在每个段落中，主角都是处于道德制高点却在人物对峙中处于劣势，这种挫败感调动了观众的情绪，代入了主角的自身状况，也令最后的挫败力度十足，在看似发展态势中，真相却并未逐渐清晰，而是一直处于云山雾罩之中，主角的调查虽然发现了新的线索，但线索却不能揭秘，这样的剧作模式，令政治惊悚和阴谋论不仅成为内在主题，还展现了它们的威慑恐惧感，结尾更是出乎意料，也呼应了自身的主题，在逐渐后来的镜头中，与前一次政治刺杀的逐渐前进形成了对照，构建了一个用官话塑造的真实且不容质疑的现实。场面调度出色极了，几次动作场景都无比精彩，中段的招募视频更是点睛之笔。

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