一看就不喜欢，看着脑阔疼。

或许是太久没看麦克李的厨房水槽喜剧了，笑得前仰后合完全停不下来。故事小到可以说是没有，但每个人物都丰满犀利，夸张之处有却恰到好处不过分。里面笃信马克思主义的工薪族、日常经常讨论政治却也有些愤世嫉俗的年轻人很有跨越时间的代表性。男女主角去墓园瞻仰马克思像那场戏真是太好笑了哈哈哈

4.5迈克李叔叔的电影好像都是一个套路，对人与社会、人与人、人与自我关系通过一个或几个家庭的展开来探讨，把小人物放在大时代的背景里，永远不会让你觉得故事太长。配乐和演员从来都会加分，现实主义得如同是生活在演电影。

这个安置在离我住的地方不超过两公里的电影，不光是绝佳的讽刺喜剧，更是人文关怀的长久注视。电影最表面的一层是“撒切尔主义”之下的各类英国家庭（三个“经济”位置不一的家庭外加一个即将被“绅士化”的母亲的家）的互动。最为难得的是电影并未在这“左右阵营”之中妄下结论，看似对立的或互相瞧不起的不同家庭实则都有另外一个“潜形象”，当他们独自或只有与自己伴侣在一起之时才会显现出来的另一个时空的现实。所以这个看似轻松的电影，内里的浓重就来自于电影在每个角色上延展的维度，而迈克李笑里藏刀的技巧完美支撑了电影这么多复杂的观点和感情。选择伦敦也正是因为城市一直是各类人的熔炉（天然的冲突后景），而迈克李毋庸置疑是这个描写这个城市现实最好的作者导演。演员有骨有肉的演出，而且居然是即兴台词RE。角色的“厚望”和金钱不对等

迈克李第二部电影，和处女作隔了17年，是有多爱拍电视啊。主题上，相当无产阶级了，不惜用了马克思雕像这种梗，但是“TheWorldain'tgonnabeperfect”，看看工业时代最后的朝阳，幻想自己还在“topoftheworld”吧。

迈克李拿这部给《秘密与谎言》练手了，剧本很见功力，虽然对阶级差异的刻画有点太直给。迈克李和肯洛奇应该挺聊得来的，艺术风格不同，但政治理念相似。

口琴稍显悲凉的配乐下是一家人各自的破裂。每个人都有自己的问题，生活、工作，阶级。谅解宽容和一些乐观主义是我们和平共处的秘诀。

四星半。谁不想成为迈克·李一样的导演？在角色漫不经心的絮絮叨叨中，就轻而易举地将一幅裱着笑脸却暗藏绝望的社会画卷铺展开来，所达致的效果可能还要远远好过精心设计后的剧本，以家庭差异映射社会阶级差异的做法本不新鲜，但当人物台词和行为从迈克·李电影中那一如既往无比奇怪的角色中蹦出来时，便使得这一老生常谈的话题有了不一样的观赏魅力。精神与物质生活的高度不匹配性在迈克·李这部片中得到完美体现，对于有钱的夫妻，丈夫可以在接丈母娘过生日途中跟旧情人打炮，但却无法避免夫妻双方日复一日的歇斯底里，对于没钱的夫妻，他们需要在冬日里共同挤在狭窄的客厅以取暖，却仍可以于屋顶挽手同看日出苦中作乐；甚至，片中的每一个配角都有着极为鲜明的指向性，如果没记错的话，影片里所有夫妻都是无后的，这也显然应证了迈克·李的悲观心态。

前100分钟还以为在讲赡养问题了，虽然抨击阶级分化也还成吧，但是需要把中产描述的这么可恶恶心吗，马克思不死普通民众也是无法站上世界之巅的吧。当然善良还是值得赞美，还有音乐

每个角色从衣着到谈吐都渗透着阶级原型（有时甚至是toostereotypetobeprototype），同时又体现着新自由主义大获全胜的时代特色：在马克思墓前迷茫的Cyril、贪财的姐姐、成功学暴发户姐夫、公屋私有化，还有LesleyManville夫妇所代表的城市空间gentrification——资产阶级“重夺”市中心

李描绘的80年代伦敦和我印象中的伦敦几乎重合，最后他们站在国王车站附近的屋顶，母亲喃喃地说这是topoftheworld，我要泪目了，我和伦敦的缘分谁能想得到呢……扶额。面对人物，不管多么平凡普通or脸谱化，李这种硬刚的态度太好了，就是要把每个人物挖到极致，离开这种风格的李还没有找到新的同样优秀的风格。

Cynicalandsweet,innit?

鲁斯·西恩真是个神奇的好演员，那双下巴、大板牙、甲亢眼和不好好梳的一头乱发，让初识她的人很容易看不下去。但她扮演的每一个人物，看到最后，真是周身都散发着夺目耀眼的光芒。喧闹过后，小两口最后带着母亲上到安静的楼顶，媳妇说这是我的花园，老太太望着眼前清早的城市脱口而出“世界之巅”。那一刻，这又丑又囧、穷破乱败不太亲密的一家子，瞬间就看到无限温情希望的曙光。迈克·李永远都在最后给你柔情棉软的一拳，防不胜防😭。

Leighdeftlyinterweavesworking-classfamilydramawithcommentaryontheeffectsofThatcherism;politicalsubtextgrowsnaturallyoutofeverydaystrugglesofindividualswhofinditdifficulttoretainasenseofpurposeinanincreasinglymaterialistic,selfishculture.

迈克李对资产阶级的批判似乎矛盾般集中在他们对于对于市民阶级道德理想的背弃，其中包括同理心、团结精神和公民责任。《热望》似乎彰显出这种创作精神中的矛盾，一边是道德沦丧的新贵阶级被描写为歇斯底里的漫画形象，另一边富有道德精神的左翼则陷入了身份和存在危机：如果家庭不能定义我，那么什么才是我的阶级表达？影片最终走向天台上自我宣称：我站在世界之巅。希望可以直冲云端，但脚下却还是一系列工人阶级的象征。这之间的连结点又是什么，没有人能回答。

英国电影太喜欢搞黑色幽默那一套了，或许是看多了，已经麻木。这种写实风格带有时代特色的回头一看，很有味道，好多熟悉的演员，都是在他们变老的时候认识的，反过来看他们年轻时候的演技和状态，太惊艳了。

http://www.youtube.com/watch?v=vPY29KZ5ZKM

几场重头戏太舞台感，好在其他场面和结尾还是非常李式，老母亲这个角色神来之笔。manville的posh口音，以及男女主和中国游客一起瞻仰马克思墓地太搞笑了。

在角色漫不经心的絮絮叨叨中，就轻而易举地将一幅裱着笑脸却暗藏绝望的社会画卷铺展开来，所达致的效果可能还要远远好过精心设计后的剧本，以家庭差异映射社会阶级差异的做法本不新鲜，但当人物台词和行为从迈克·李电影中那一如既往无比奇怪的角色中蹦出来时，便使得这一老生常谈的话题有了不一样的观赏魅力。精神与物质生活的高度不匹配性在迈克·李这部片中得到完美体现，对于有钱的夫妻，丈夫可以在接丈母娘过生日途中跟旧情人打炮，但却无法避免夫妻双方日复一日的歇斯底里，对于没钱的夫妻，他们需要在冬日里共同挤在狭窄的客厅以取暖，却仍可以于屋顶挽手同看日出苦中作乐；甚至，片中的每一个配角都有着极为鲜明的指向性，如果没记错的话，影片里所有夫妻都是无后的，这也显然应证了迈克·李的悲观心态。（柯里昂）

麦克李是真的把人当人的导演，处处流露着存在主义情节，我能听到每个角色的呐喊。

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